Archive for March, 2010

LA LEGGENDA DEL TABASSO è ora un video su Cuneocronaca.tv

Posted by admin on Mar-28-2010 under Uncategorized
Perempruner Pensoso in attesa è la copertina ideata da Maria Giulia Alemanno per un numero speciale di Homo Ludens dedicato a Giancarlo Perempruner

"Perempruner pensoso in attesa" è la copertina ideata da Maria Giulia Alemanno per un numero speciale di Homo Ludens dedicato a Giancarlo Perempruner

LA LEGGENDA DEL TABASSO.

Un video racconta lo spettacolo dedicato a Giancarlo Perempruner

Nel marzo del 2009 Giancarlo Perempruner, mitico Cantambanco e poeta del giocattolo povero, veniva ricordato dai suoi compagni di strada nei vasti territori della creatività in uno spettacolo al teatro Toselli,  nel cuore storico della  sua Cuneo. La sintesi della serata, bella, intensa e commovente è ora racchiusa in un video.
Lo si trova, digitando LA LEGGENDA DEL TABASSO, su Cuneocronaca.tv



SERGIO ALBANO: la sua Arte in una sala di Casa Toesca a Rivarolo Canavese (Torino)

Posted by admin on Mar-26-2010 under Uncategorized
Sergio Albano NOVECENTO olio su tavola cm 200 x 71, particolare

Sergio Albano NOVECENTO olio su tavola cm 200 x 71, particolare

SERGIO ALBANO

CASA TOESCA

Via Ivrea 42

RIVAROLO CANAVESE (Torino)

27 MARZO - 25 APRILE 2010

Inaugurazione: 27 marzo, ore 17.00

Una breve notizia che è anche un invito a rivedere l’opera di un grande artista, Sergio Albano , a quasi due anni dalla sua improvvisa scomparsa nel 2008 tra le montagne che lo avevano tanto ispirato. Profondo come una forra rimane il  vuoto nel cuore dei tanti amici che lo hanno amato  e in quello dei tanti estimatori della sua pittura coerente e cristallina, sdegnosa delle mode, limpida ed elegante.


Sergio Albano: DOLORES, olio su tavola cm 50 x 50

Sergio Albano: DOLORES, olio su tavola cm 50 x 50

Sabato 27 marzo alle ore 17, in occasione dell’inaugurazione della mostra dello  scultore belga Van de Put a Rivarolo Canavese (Torino) in Casa Toesca, una sala sarà dedicata a Sergio Albano.   Aperta fino al 25 aprile 2010 , ci  permetterà di avvicinarci ad una selezione dei suoi lavori e di tornare ad immergersi nelle atmosfere metafisiche a cui ci aveva abituati, esterni ed interni in cui l’anima ancora può trovare conforto e rifugio. Luoghi della contemplazione del bello, dell’armonia, dei silenzi discreti, ormai sempre più rari in un mondo dove la coerenza della ricerca artistica, lunga spesso una vita, viene sostituita da dilettantismo,  pressapochismo ed improvvisazione.

Sergio Albano: AL BAR olio su tavola cm 40 x 40

Sergio Albano: AL BAR olio su tavola cm 40 x 40

L’opera di  Sergio Albano in un momento confuso come quello che stiamo vivendo, ci ricorda che l’Arte vera, quella con la A maiuscola, rimane intatta e preziosa nel tempo, incurante del luccicante nulla spacciato per oro. Lui ce lo avrebbe ricordato sottovoce,  come sottovoce continuano ad esprimersi le sue figure, anche le più  segnate ed inquiete, lasciando che a cantare siano i  colori magistralmente accostati, nel nome di una pittura intesa come musica.

Maria Giulia Alemanno

GHANA, de vuelta a las raíces en la Casa de África de La Habana

Posted by admin on Mar-24-2010 under Uncategorized
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Riporto,  qui di seguito, le parole di Ramón Torres Zayas, pubblicate su Diálogo , il bollettino trimestrale del Museo Casa de África dell’ Oficina del Historiador de la Ciudad de La Habana, che a Cuba è il riferimento principale di tutti i Paesi Africani, una casa appunto che riunisce ed accoglie cultura e tradizioni delle diverse etnie proponendo di continuo incontri, progetti, motivi di scambio e riflessione. Ciò è avvenuto anche in occasione del 53° anniversario dell’Indipendenza della Repubblica del Ghana, antica colonia britannica conosciuta come Costa dell’Oro e prima nazione dell’Africa Subsaariana a  conquistare  la propria indipendenza.

Per maggiori informazioni sulle attività della Casa de África :africa@bp.patrimonio.ohc.cu

01

Particolare dello spazio del Museo Casa de África dedicato al Gana

53 aniversario de la Independencia de la República de Ghana

6 de marzo del 2010

Ghana, de vuelta a las raíces

Por: Ramón Torres Zayas

Cualquiera que medianamente domine la geografía política africana, encontrará con facilidad en un mapa a la República de Ghana, antigua colonia británica conocida como Costa del Oro y primera nación del África Subsahariana en conquistar su independencia.

Su historia hay que buscarla lejos en el tiempo, en el remoto reino de Ghana, del cual emigraron los antecesores de los actuales habitantes, ubicado más arriba, en la región saheliana que hoy ocupan Senegal, Mauritania y Malí.

Aquel estado medieval fue mencionado inicialmente por escritores árabes, incluso antes del siglo VIII, pero sobre todo por Abu Ubayd al Bakri, hispanoárabe del siglo XI. Entonces la dinastía imperante pertenecía a los soninké, aunque también residían otros pueblos de la zona. Comarca rica en oro, sal, tejidos, herramientas, joyas, alimentos y pieles, no es casual que musulmanes y poblaciones vecinas la hostigaran con sus incursiones.

Así los beréberes del norte tomaron el reino en 1076; mientras que los soso, en segundo lugar, ocuparon la capital Kumbi Saleh, en 1203. Tomada la ciudad en 1240 por Sundiata Keita, líder del pequeño estado de Kangaba, se incorporó el reino al Imperio de Mali.

Quizás para escapar de las constantes invasiones extranjeras, muchos habitantes de Ghana se dirigieron hacia el sur, donde, según afirma la tradición, se establecieron y sembraron raíces.

La abundancia en oro de la región donde se asentaron propició que en 1482 exploradores portugueses establecieran un punto comercial y defensivo en lo que hoy es Elmina. Con lo que se convirtió en el principal productor de este metal precioso para Europa, antes del descubrimiento de los yacimientos de este mineral en el continente americano.

LA LETRA DEL AÑO 2010

Posted by admin on Mar-21-2010 under Uncategorized

LA LETRA DEL AÑO 2010

SIGNO
Obesa
PROFECIA
Ire arikú lowo Orunmila (Un bien de salud, que lo proporciona Orunmila), Kauré Obi omituto (rogarle con coco y agua a Orunmila).
GOBIERNA

Yemayá

Yemayá: tempera y acrílico sobre lienzo de saco, cm 115 x 180 - 2004

ACOMPAÑA

Changó

Changó: tempera y acrílico sobre lienzo de saco, cm 115 x 180 - 2004
BANDERA
Azul y roja en diagonal.
EBO
1 gallo, a Echu, carnero a Yemaya y a Changó, 2 palomas, ropa sudada, 9 cascabeles, pescado, tierra de la casa, dos pelotas de tierra de cangrejo, machete, una cajita de madera, 9 manillas, ingredientes los que el padrino señale, opolopowo.
REFRANES DEL SIGNO.
1- Lo malo que hizo una vez no lo vuelva a hacer
2- Árbol que nace torcido jamás su tronco endereza
3- Se puede ser más astuto que el otro, pero no más astuto que los demás
4- Cuando el padre de la familia muere hay desolación.
5- El que traiciona un amigo muere
6- Asusta pero no mata.
7- Todos los animales no se atan por el cuello.
PROHIBICIONES
No mojarse con agua de lluvia
No deambular en altas horas de la noche sin necesidad.
No ingerir bebidas alcohólicas y drogas.
OBRAS DEL SIGNO
Gallo o gallina a Egun.
Atender a Oya y darle 2 gallinas
Hacerle obras a Yemaya.
Cumplimentar con Olokun, Asojuano y Oduduwa.
Baldear la puerta de la casa con umiero.
NACE EN ESTE SIGNO
La traición entre amigos
La vigilancia
La envidia
Los vientos malos.
Los cambios climatológicos en cualquiera de las estaciones del año, en sentidos contrarios.
RECOMENDACIONES
Dice Ifa:
Cuidarse la salud y hacerse chequeos médicos si sentimos algún síntoma.
Dice Ifa:
Que debemos cuidarnos problemas de la vista, el corazón, la hipertensión, los riñones, los intestinos, los huesos, las vías digestivas, enfermedades respiratorias agudas e infecciosas.
Dice Ifa:
Que debemos cuidar a la familia en sentido general.
Dice Ifa:
Que debemos tener cuidado con incendios que podamos perderlo todo.
Dice Ifa:
Que debemos tener cuidado con accidentes en la vía.
Dice Ifa:
Que debemos atender especialmente a nuestro egun (ancestros) haciendo hincapié en que se realicen labores espirituales.
Dice Ifa:
Que habrá prosperidad en los negocios que emprendamos, siempre y cuando tengamos la certeza de su legalidad.
Dice Ifa:
Que este año debemos respetar por nuestra parte la entrada al mar.
Dice Ifa:
Que debemos cuidar el medio ambiente para así poder tener tranquilidad sobre la vida de nuestra familia.
Dice Ifa:
Que debemos tener cuidado con enfermedades de transmisión sexual.
Dice Ifa:
Que debemos tener sumo cuidado con las corrientes de aires y cambios atmosféricos.
Dice Ifa:
Que no debemos de visitar enfermos graves en 7 días a no ser que sea de mucha urgencia nuestra presencia y entonces debemos limpiarnos antes y después, para evitar cambios de cabeza.
Dice Ifa:
Que debemos hacer las cosas completas en: ceremonias, iniciaciones, centros de trabajos, trabajo social, etc.
Dice Ifa:
Que debemos cuidarnos de las traiciones y la envidia, producida por desenvolvimientos en nuestro desarrollo personal y laboral.
Dice Ifa:
Que debemos tener cuidado con nuestra actuación que conlleve a problemas de justicia.
Dice Ifa:
Que debemos tener cuidado con los vientos que puedan producirse, ciclones tornados, turbonadas, penetraciones del mar y otros eventos climatológicos.
Dice Ifa:
Que debemos incrementar el uso de la medicina verde para mejorar nuestra salud, siempre y cuando tengamos la certeza de las propiedades de las plantas a aplicar.
Dice Ifa:
Que debemos ser humilde, para así evitar las tentaciones, que nos puedan perjudicar moralmente.
Dice Ifa:
Que debemos tratar de que se cumpla la unión de todas las familias religiosas.
Dice Ifa:
Que debemos extremar los cuidados de abrir las puertas o salir a la calle, una vez que estemos recogidos en nuestras casas.
Dice Ifa:
Que se recomienda a las mujeres usar las 9 manillas de Oya, y llevar a pregunta con sus mayores el uso de cascabeles en las sayas.
Dice Ifa:
Que debe existir un extremo respeto entre las parejas.
Dice Ifa:
Que debemos recuperar la ética perdida religiosamente y laboralmente.
Dice Ifa:
Que debemos mantener siempre el respeto hacia nuestros mayores religiosa y familiarmente, ya que el respeto es la base de la vida.
PARA CONOCIMIENTO GENERAL
El primero de diciembre del 2009, a las 2:00 p.m. con la presencia de un número significativo de Babalawos cubanos y de otros países y los miembros del consejo Cubano de Sacerdotes Mayores de Ifa, se realizaron las ceremonias correspondientes a la Pre-apertura de la Letra del año 2010 en la Institución Religiosa Asociación Cultural Yoruba de Cuba.
Las recomendaciones fueron las siguientes:
Se dio lo que pidieron las 25 posiciones fundamentales. En todos los casos la respuesta de las deidades, fueron muy satisfactorias.
El día 30 de diciembre del 2009, se hicieron los sacrificios correspondientes a las deidades que se determinó en la Pre- Apertura.
REALIZADO SUS CEREMONIALES EN LA “INSTITUCIÓN RELIGIOSA” ASOCIACIÓN CULTURAL YORUBA DE CUBA.

I miei fuochi, le mie presenze

Posted by admin on Mar-15-2010 under Uncategorized

Maria Giulia Alemanno FUOCHI ORIZZONTALI 2, olio su tavola. Part.

I MIEI FUOCHI, LE MIE PRESENZE

Mi è più facile parlare della pittura degli altri che della mia. Spero che i miei lavori abbiano la forza sufficiente per esprimersi da soli, creature autonome capaci di toccare le corde profonde di chi li guarda, ma qualche parola si rende credo necessaria.

La mostra a Palazzo Degregori a Crescentino s’intitola “Fuochi ed altre presenze” ed è, in pittura, l’equivalente del mio vagabondare per le risaie del vercellese, la terra che mi ha vista crescere e che più amo, misteriosa nella sua geometrica vastità, confortante e complice nei suoi dilatati silenzi.

In risaia mi piace andarci da sola, scoprirne gli intrecci delle strade sterrate, fermarmi lungo gli argini, guardare gli aironi, magicamente ricomparsi dopo anni di abbandono. Se adoro l’acqua della primavera, ancor più mi affascinano i fuochi dell’autunno che bruciano le stoppie e segnano la terra di tracce irregolari e scure, come percorsi tormentati di vita. Questi fuochi non sono per ne che creature proposte nella loro essenza, presenze appunto, come parte di un mondo variegato e inquieto che estende le proprie radici dal Piemonte all’America fino a raggiungere chissà quale remota contrada del mondo, si nutre dei frutti dell’inconscio, frequenza gli incubi e i sogni, disdegna le scansioni assillanti della quotidianità. Tutto può accadere sulla tavola bianca o sulla tela: che emergano da racconti interiorizzati le figure dei miei vecchi, gente un poco di collina e un poco di pianura,singolare miscuglio di contadini ed intellettuali, e aggancino la loro storia a quella di personaggi mai incontrati, ma non per questo sconosciuti, abitanti dei più occulti angoli della percezione, oppure che continuino a pulsare in cuori palpitanti i pensieri e gli affetti di amici perduti.

Leonardo diceva che l’artista è un uomo libero, può mettere le montagle davanti al mare ed il mare davanti alle montagle, un gioco che in questo mondo di deprimente appiattimento vale la pena tentare. I 28 oli di questa mostra non sono, in fondo, che una dichiarazione di libertà.

“Fuochi ed altre presenze” è dedicata a mia nonna Maria che mi ha trasmesso l’amore per questa terra e sempre ha creduto nella mia pittura, e a mia nipote, la piccola Eleonora, che da lei ha ereditato la grande sensibilità, la passione per i colori e occhi d’acqua chiara.

Maria Giulia Alemanno

Scritte in occasione della mostra “Fuochi ed altre presenze” a Palazzo Degregori, Crescentino nel maggio del 1999, ed ora inserite nella sezione critica del sito, continuo a sentire le mie parole attuali. Nel mio vagabondare in risaia di fuochi ne trovo ormai sempre meno ma quando li vedo avanzare solitari o in gruppo , sospesi sulla paglia, provo la stessa, struggente emozione d’allora. Sì, sono presenze vive ed ancestrali, forse anime che si ostinano, inghiottendo le stoppie, a voler affermare con tenacia la loro appartenenza alla terra.
Intanto  anche i miei  sogni continuano ad  essere popolati di gente nuova ed altra conosciuta. Molti, troppi,  nel frattempo sono passati dall’altra parte del fiume, dove pare che i fuochi brucino in eterno. E’ li che incontro le mie presenze quando chiudo gli occhi , la sera.

Fortezza di Verrua Savoia: le manifestazioni del 2010

Posted by admin on Mar-12-2010 under Uncategorized
La fortezza di Verrua Savoia vista dal ponte sul Po che lega Crescentino al Monferrato

La fortezza di Verrua Savoia vista dal ponte sul Po che lega Crescentino al Monferrato

Prendete nota. Ecco il calendario  degli eventi legati ad uno dei luoghi più suggestivi e impregnati di storia del Piemonte , la Fortezza di Verrua Savoia in provincia di Torino “la rocca o “Il castello” come familiarmente viene chiamata dalla gente della pianura e della collina che vive ai due lati del Po. Si comincia   sabato 13 marzo in maniera regale aprendo le porte a  GOLOSARIA,  rassegna di cultura e gusto del Club di Papillon ideata da Paolo Massobrio, ed al meraviglioso gypsy jazz  del  MANOMANOUCHE QUARTET.
Poi, fino ad ottobre, saranno tante le manifestazioni da non perdere alla rocca , risorta a nuova vita.

Notizie aggiornate  sugli appuntamenti per il 2010  e contatti

Rocca di Verrua. Sito Ufficiale

FORTEZZA DI VERRUA SAVOIA

MANIFESTAZIONI 2010

13 marzo
GOLOSARIA ALLA FORTEZZA – Serata organizzata dall’AGRITURISMO PARVA DOMUS di Cavagnolo (prenotazione).
Concerto di musica gipsy e swing  del  quartetto
MANOMANOUCHE

14 marzo

MERENDA REALE ALLA FORTEZZA in collaborazione con TURISMO TORINO

5 Aprile
PASQUETTA sui prati della Fortezza. Grigliata (prenotazione) e passeggiata
I sentieri della Libertà sulle colline del Po”. Animazione

17 aprile
RADUNO DEI GRUPPI STORICI DEL 1704-1705
Rievocazione dell’assalto dallo spalto ai bastioni, in notturna
Fagiolata (prenotazione)

18 Aprile
Non di guerra ma di pace: ”INCONTRO GASTRONOMICO solidale”….
PRESENTAZIONE DEL PROGETTO DI RESTAURO DELLA FORTEZZA

25 Aprile
MINISTERO DEI BENI CULTURALI: XII SETTIMANA DELLA CULTURA:
“Viaggio nella storia di una Fortezza: da un passato di gloria a un futuro di pace” visite guidate gratuite e presentazione del progetto di restauro. Apertura: tutto il giorno

9 Maggio
PiccolaGrandeItalia: Campagna della Lega Ambiente per la promozione delle culture, tradizioni, saperi e sapori dell’Italia minore

Ore 14:PASSEGGIATA “Camminando nel cuore delle colline verruesi”

Ore 16,30: CONCERTO IN TRIO ELETTRICO a cura del Gruppo musicale

BIG HARP BLUES BAND.

Stand a cura del PARCO DEL PO TORINESE
Merenda sinoira (prenotazione)

5 Giugno
VINI REALI ALLA FORTEZZA, serata con vini DOC della STRADA REALE DEI VINI TORINESI, accompagnati dalle ricette nuove e antiche dell’Agriturismo “LA LOCANDA DEL BIRU” realizzate con i prodotti del Paniere della Provincia di Torino

12-13 Giugno
IV GIORNATA ALPINA a cura del Gruppo Alpini di Verrua Savoia

20 Giugno
LA FORTEZZA TRA STORIA E ARTE: musica, arti pittoriche, fotografia
Passeggiata con esperta botanica. Laboratorio di fito – applicazione
Merenda sinoira a base di erbe e fiori a cura dell’Agriturismo PARVA DOMUS
( prenotazione)

26 Giugno
CENA MEDIEVALE organizzata dall’Agriturismo “LA LOCANDA DEL BIRU” con ricette d’epoca musiche tipiche e personaggi in costume (prenotazione)

15 Luglio
ORGANALIA: IN GIARDINO D’ESTATE 2010: concerto. Musica notturna: “Dalle atmosfere barocche al secolo scorso”, Vivaldi, Bach, Çajcovskij, Grieg, Respighi
Al termine “SAPORI D’ALTRI TEMPI”: dolci e Malvasia

18 Luglio
A CENA DAL GOVERNATORE: sapori alla corte dei Savoia (prenotazione)
KALENDAMAYA: “GUERRA NON HO DA FAR, concerto con arciliuto e soprano a cura dell’Associazione “ GLI INVAGHITI”

25 Luglio
MERCATO DEL CASTELLO. Spettacolo di strada a cura del FABER TEATER. Partecipazione del gruppo storico “MIRAFLORES”: presentazione di costumi d’epoca e racconti di corte. Una meraviglia scomparsa: ricostruzione dell’antica reggia di Miraflores

12 Settembre
GIORNATA DELLO SPORT: passeggiate, percorsi in mountain bike, percorsi in quad, in canoa lungo il fiume, in aria con gli ultra-leggeri
Ore 17: MERENDA SINOIRA (prenotazione) con la BANDA BRISCA: canti della tradizione dei cantastorie e dei concerti spontanei della società contadina, a cura del FABER TEATER

3 Ottobre
DAL MARE AL CIELO: il geosito della Fortezza

Ore 14 PASSEGGIATA NATURALISTICO-GEOLOGICA a cura del PARCO DEL PO      TORINESE
Ore 15: Inaugurazione del geosito
Ore 15,30: Storia di una Fortezza: DALL’INFERNO AL PARADISO con Dante Alighieri; letture ed azioni teatrali a cura del FABER TEATER

Ciudad Juárez: violenza infinita, resistenza delle madri in un libro alla Casa delle Donne di Torino

Posted by admin on Mar-8-2010 under Uncategorized
Maria Giulia Alemanno: PENSIERO PER LE DONNE DI JUÁREZ - olio su tela cm 30 x 40 -2001

Maria Giulia Alemanno: PENSIERO PER LE DONNE DI JUÁREZ - olio su tela cm 30 x 40 -2001

La Casa delle Donne di Torino

invita ad un incontro importante , per non dimenticare.


Ciudad Juárez. Mexico

La violenza infinita, la resistenza delle madri

Venerdì 12 marzo 2010

ore 20,30

Salone dell’Antico Macello di Po

Via Matteo Pescatore 7

presentazione del libro


Ciudad Juárez. La violenza sulle donne in America Latina,

l’impunità, la resistenza delle Madri

a cura di Silvia Giletti Benso e Laura Silvestri


Intervengono le autrici: Silvia Giletti Benso, Patrizia Peinetti,

Angela Vitale Negrin e Simona Carnino


letture di Cecilia Rosatelli

Editore : Franco Angeli
Pagine : 192
Prezzo : € 20,00

Ciudad Juárez (stato di Chihuahua, Messico) è famosa non solo per essere la città simbolo della criminalità organizzata, ma anche per le centinaia e centinaia di ragazze che, dal 1993, vengono rapite e uccise: alcune spariscono per sempre, altre vengono trovate sepolte nel deserto che circonda la città, violentate, seviziate, fatte a pezzi per poi essere trattate come spazzatura. E il peggio è che la polizia e il governo si nascondono dietro alla giustificazione che le uccisioni e le sparizioni sono conseguenze di situazioni familiari compromesse o di imprudenze irresponsabili da parte delle vittime stesse. La verità – emersa grazie a giornaliste e giornalisti coraggiosi – è invece che ci troviamo di fronte a un caso eclatante di violenza di genere. Ovvero: di violenza subita dalle donne per il solo fatto di essere tali. Non per nulla a proposito di Juárez si parla di femminicidio, un vero e proprio genocidio nascosto. In questo libro si cerca di andare oltre le ragioni fornite dal governo e dai media, per interrogarsi sulle situazioni che rendono possibili le uccisioni: le imponenti migrazioni, il collegamento con le “nuove guerre”, l’efferatezza dei carnefici che utilizzano i corpi delle donne per inviare un messaggio violento e manifestare il proprio potere, stipulando così un patto di impunità con i pari delle corporazioni mafiose. Ma anche la “cultura del sacrificio”, di tradizione preispanica, che rivive attraverso nuovi culti, come la Santa Muerte, dove silenzio e negazione ostacolano la formazione di una coscienza civile. Il testo fornisce, inoltre, un panorama sulla violenza in Messico e in altri paesi latinoamericani, intrecciando discorsi provenienti da ambiti disciplinari diversi. Non mancano infine la voce delle vittime, raccontate nella loro profonda verità umana, e quella delle Madri che hanno combattuto, e continuano a combattere, la violenza, affermando la verità dei fatti e proponendo un nuovo modo di agire e pensare.

Recensione  tratta dal sito Antimafia Duemila

Per un maggior approfondimento pubblichiamo qui di seguito la scheda del libro, scaricabile anche dal sito della Casa delle Donne  di Torino.

La violenza infinita in Messico e in America Latina, le donne scomparse, la resistenza delle Madri

A cura di Silvia Giletti Benso e Laura Silvestri

Si sa che in America Latina la violenza è di casa, come si sa che in Messico questa violenza ha raggiunto delle cifre impressionanti tanto che solo nel 2008 ci sono state cinquemila trecentosettantasei uccisioni legate al narcotraffico. E un terzo di questo numero impressionante è avvenuto a Ciudad Juárez (Chihuahua) che di conseguenza si è trasformata nella città simbolo della criminalità organizzata. Per noi, però, c’è un altro motivo per volerci occupare di Juárez: sono le centinaia e centinaia di ragazze che dal 1993 vengono rapite e uccise: alcune spariscono per sempre, altre vengono trovate sepolte nel deserto che circonda la città, violentate, seviziate, fatte a pezzi e poi trattate come spazzatura. E il peggio è che la polizia e il governo non fanno nulla, nascondendosi dietro alla giustificazione che le uccisioni e le sparizioni sono conseguenze di situazioni familiari compromesse o di imprudenze irresponsabili da parte delle vittime stesse. La verità - emersa a poco a poco grazie a giornaliste e giornalisti coraggiosi e all’associazione Nuestras Hijas de Regreso a Casa - è invece che ci troviamo di fronte a un caso eclatante di violenza di genere, ovvero: di violenza subita dalle donne per il solo fatto di essere tali. Non per nulla a proposito di Juárez si parla di femminicidio, un vero e proprio genocidio nascosto. E non per nulla il Messico è il paese in cui è nata la parola machismo. Ecco allora che Juárez ci è sembrato il punto privilegiato da cui partire per riflettere su una questione di scottante attualità. Del resto, come diceva Kracauer, “la realtà può essere compresa solo a partire dai suoi estremi”. E uno di questi estremi, oltre alla sorte crudele riservata alle donne, è che a Juárez sembra ormai impossibile trovare i colpevoli. Come se a Juárez la violenza contro le donne fosse ormai permessa e legalizzata, nonostante l’interessamento e la pressione delle varie associazioni internazionali.

Ecco allora che con il nostro libro abbiamo cercato di capire, al di là delle ragioni fornite dal governo e dai media, le cause delle uccisioni di Juárez. Siamo convinte infatti che, pur avendo una diffusione globale, la violenza sulle donne vari a seconda delle diverse strutture culturali e sociali del paese in cui essa si manifesta.

Il libro si divide in tre parti. Nella prima, viene presentato il contesto di Ciudad Juárez, cittá di frontiera con gli USA, caratterizzata da una forte immigrazione e da gerarchie sociali fondate su parametri vincolati alla trasgressione, alla corruzione e all’impunità e al narcotraffico. Zone di ricchezza, centri commerciali, parchi industriali, centinaia di fabbriche di assemblaggio contrastano con zone poverissime ed emarginate dove le donne, facili bersagli del crimine vengono rapite e uccise. Si avanza l’ipotesi che questi femminicidi siano associati alle nuove guerre, le cosiddette “guerre di quarta generazione”, quelle in cui lo Stato perde il monopolio della guerra e può essere attaccato e indebolito non già da un esercito nemico, ma da un ridotto gruppo di individui. Al concetto di nuove guerre, si può collegare quello di non-persona, adattando il termine dall’antropologia culturale. In questa nuova situazione, individui comuni, sovente dopo specifici addestramenti o riti di iniziazione, vengono “ufficialmente” autorizzati, attraverso un patto, a comportarsi in modo sadico e a diventare carnefici (Silvia Giletti Benso). I femminicidi di Juárez sarebbero allora crimini corporativi dove il corpo della donna diventa territorio da colonizzare e luogo sul quale incidere un alfabeto violento per manifestare il proprio potere, esibirlo, rafforzarlo, dopo aver stipulato un patto di impunità con i pari della corporazione mafiosa (Rita Laura Segato). Arma di grande efficacia, in questo scenario di corruzione, sono i mezzi di informazione che, manipolati, servono a mistificare la realtà, negando i fatti. Silenzio e negazione diventano quindi ostacolo alla formazione di una coscienza civile (Patrizia Peinetti).

Ciudad Juárez é segnata inoltre dalla cultura del sacrificio. Da una cultura che pare avere radici in ambito preispanico e che oggi porta alla nascita e alla diffusione di nuovi culti e idoli come Malverde e la Santa Muerte, legati ai cartelli della droga e alla Mara Salvatrucha (Diana Washington Valdez).

Viene fatta una ricostruzione storica dei femminicidi di Juárez e un’analisi delle reti di parentela infrante lasciate dalla scia di violenza in questa cittá di frontiera. Si mette inoltre in luce il lavoro d’aiuto agli orfani condotto dell’Associazione Nuestras Hijas de Regreso a Casa (Servando Pineda Jaimes).

Si analizza anche il primo testo che si è incaricato di contraddire la versione della polizia, offrendo la verità dei fatti. Si tratta de El silencio que la voz de todas quiebra, scritto da sette giornaliste che, da un lato, copiano verbali e documenti ufficiali e, dall’altro, raccolgono le testimonianze delle famiglie delle vittime per ricostruire la vita di sette di loro. Il risultato è che le ragazze assassinate, ridotte a numeri dalla polizia e a fotografie sensazionalistiche dai media, qui a poco a poco riprendono vita, mostrandosi in tutte le loro caratteristiche di giovani che lavoravano, studiavano, ascoltavano musica, avevano sogni e coltivavano passioni. Per questo, perché sono viste e raccontate nella loro profonda verità umana, le loro morti risultano ancora più ingiuste e ingiustificate (Laura Silvestri).

E infine si racconta di un viaggio a Ciudad Juárez e dell’incontro con le Madri di alcune vittime, testimoniando il coraggioso e costante impegno nella richiesta di giustizia da parte dell’ associazione umanitaria Nuestras Hijas de Regreso a Casa (Paolo Pobbiati).

Nella seconda parte del libro, ci si occupa di desaparecidos. La sparizione forzata di persone é stata dichiarata come un crimine contro l’umanitá dalle Nazioni Unite e per il quale non c’é prescrizione. Nel caso in cui i corpi vengano rinvenuti si pone il delicato e complesso problema dell’identificazione, che é un processo diverso dal riconoscimento, come dimostrano i numerosi casi analizzati dalla medicina legale in Chile (Patricio Bustos Streeter).

Inoltre, con strumenti giuridici, si pone l’attenzione su diritti umani come una sorta di “lingua franca” oggi da proteggere più che in passato e si scandaglia il significato profondo del concetto di dignità dell’uomo (Stefania Ninatti).

Viene presentata una vasta panoramica sulle denunce di Amnesty in America Latina e specificamente in Messico, mettendo in risalto il significato e l’importanza delle azioni urgenti (Angela Vitale Negrin e Simona Carnino).

Nella terza parte, appaiono tre saggi che documentano una serie di uccisioni di giovani lavoratrici delle maquilas, le fabbriche di assemblaggio di Ciudad Juárez, luoghi di frustrazione e diritti negati (Matteo Dean) e che troviamo anche in altri stati messicani (Cristina Secci, Clara Ferri).

Il volume si chiude con la testimonianza di Manuela Simental, madre di Ciudad Juárez, la cui figlia è desaparecida dal 22 marzo 1997.

Le curatrici:

Ø Silvia Giletti Benso, associata di Lingua Spagnola presso la Facoltà di Economia dell’Università degli Studi di Torino. Coordina il progetto di Facoltà “Diritti Umani e Globalizzazione”. E’ docente di Antropologia della scrittura presso la Facoltà di Lettere e Filosofia e si occupa, tra l’altro, di antropologia della violenza con particolare riferimento ai desaparecidos dell’America Latina.

Ø Laura Silvestri, ordinaria di Lingua e Letteratura Spagnola presso la Facoltà di Lettere dell’Università di Roma “Tor Vergata”. Si occupa, tra l’altro, di gender e women studies, con un particolare riguardo al rapporto madre-figlia, all’iniziazione femminile, al cosiddetto pensiero della differenza, alla violenza sulle donne, alla costruzione di una storia al femminile, in grado di rovesciare i meccanismi di esclusione che regolano quella ufficiale.

Autori e autrici:

Ø Patricio Bustos Streeter, Direttore Nazionale del servizio di Medicina Legale del Ministero di Giustizia del Cile.

Ø Simona Carnino,ha lavorato nell’ufficio di Torino di Amnesty International dal 2005 al 2008, divenendone responsabile nel 2007. Ha sviluppato progetti di sensibilizzazione sulle problematiche affedrenti alla violazione dei diritti umani, diventando una delle referenti della campagna permanente ed internazionale “Mai più violenza sulle donne” di Amnesty International per le regioni del Piemonte e della Valle d’Aosta.

Ø Matteo Dean, vive a Città del Messico dall’anno 2000. Collabora con il quotidiano “La Jornada”, scrive per il settimanale “Proceso” e il quotidiano italiano “Il Manifesto” e il settimanale “L’Espresso”. Lavora come ricercatore presso il Centro de Investigación Laboral y Asesoría Sindical, CILAS, in Messico.

Ø Clara Ferri, vive a Città del Messico dal 1993. Docente e traduttrice, si occupa di problemi sociali e politici del Messico e collabora con diverse organizzazioni non governative.

Ø Stefania Ninatti, associata di Istitutzioni di Diritto Pubblico presso la Facoltá di Economia dell’Universitá degli Studi di Torino, è co-coodinatrice del progetto di Facoltà “Diritti Umani e Globalizzazione”.

Ø Patrizia Peinetti, docente di Lettere presso la Scuola Media Statale Nicoli, Settimo Torinese, si occupa di educazione alla legalitá e di diritti umani.

Ø Servando Pineda Jaimes, sociologo, ricercatore presso la Universidad Autónoma di Ciudad Juárez.

Ø Paolo Pobbiati, Presidente della Sezione Italiana di Amnesty International. Insegnante e operatore multimediale, e’ iscritto ad Amnesty International dal 1987. All’interno del movimento per i diritti umani ha ricoperto numerosi incarichi, facendo parte del Comitato direttivo e in particolare coordinando il lavoro di ricerca e l’organizzazione delle campagne sui paesi dell’Estremo Oriente, di cui e’ profondo conoscitore.

Ø Cristina Secci, vive e lavora a Città del Messico dal 1999. E’ dottoranda presso la Universidad Autónoma de Madrid. Collabora con diverse riviste letterarie e case editrici italiane in qualità di traduttrice.

Ø Rita Laura Segato, antropologa presso il Dipartimento di Antropologia dell’Università di Brasilia dal 1985, si occupa in particolare di antropologia della violenza e studi di genere. E’ ricercatrice del Conselho Nacional de Pesquisas (CNP).

Ø Manuela Simental, membro dell’Associazione Nuestras Hijas de Regreso a Casa di Ciudad Juárez.

Ø Angela Vitale Negrin, già docente di discipline economico-aziendali, si è occupata per parecchi anni di diritti dell’infanzia in collaborazione con l’UNICEF Italia; attualmente, come attivista di Amnesty International, si interessa in Piemonte in particolare di violenza di genere, nell’ambito della campagna permanente “Mai più violenza sulle donne” lanciata nel 2004 dal movimento.

Ø Diana Washington Valdez, scrittrice e giornalista di “El Paso Times” di El Paso (Texas), autrice di Cosecha de mujeres. Safari en el desierto mexicano (2005).

Women’s Day: a drawing and the words of José Martí

Posted by admin on Mar-7-2010 under Uncategorized

Maria Giulia Alemanno: Una donna, a Woman. Mixed media on paper 13″ x 15″ -2010
More artworks in section LE OPERE of this site

By instict a woman perceives the truth and anticipates it.

José Martí

Per la Festa della Donna un disegno e le parole di José Martí

Posted by admin on Mar-7-2010 under Uncategorized

Maria Giulia Alemanno: Una donna, tecnica mista su carta cm 32 x 38 -2010
Una galleria di lavori dell’artista nella sezione LE OPERE di questo sito.

La donna, d’istinto, percepisce la verità e la precede.

José Martí

En el Día de la Mujer un dibujo y dos palabras de José Martí

Posted by admin on Mar-7-2010 under Uncategorized

Maria Giulia Alemanno: Una donna, Una mujer . Técnica mixta sobre papel cm 32 x 38, 2010
Más obras en LE OPERE de este sitio

La mujer, de instinto, divisa la verdad, y la precede”

José Martí

Nino Ventura: Líquidas convergencias, una fontana in un libro

Posted by admin on Mar-6-2010 under Uncategorized

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Venerdì 19 Marzo 2010 alle ore 11, presso la sala centro Congressi Torino Incontra – Via Nino Costa 8 a Torino, verrà presentato il volume

LÍQUIDAS CONVERGENCIAS

NINO VENTURA

Un libro edito da Umberto Allemandi & C. sulla fontana monumentale realizzata dall’artista in Piemonte per la Città di Fuenlabrada (Madrid).

Fotografie di Fabio Rinaldi. Testi di Diego Bionda.

Partecipano:

MARIA LUISA COFFA, Vicepresidente della Camera di Commercio di Torino, UGO PERONE Assessore alla Cultura della Provincia di Torino ed il Prof. GIANNI OLIVA, Assessore alla Cultura della Regione Piemonte.

LÍQUIDAS CONVERGENCIAS è il titolo dell’ultima spettacolare opera di Nino Ventura , una fontana gigantesca che la Città di Fuenlabrada aveva commissionato allo scultore  nel 2007 in occasione della mostra “Pressioni”, da lui presentata presso il Centro Cultural “Tomas y Valiente”, in contemporanea all’esposizione delle opere di Juan Mirò.
In considerazione della pesante crisi economica ed occupazionale che sta colpendo anche la Spagna, l’Amministrazione pubblica e l’artista hanno deciso di rinunciare all’inaugurazione ufficiale e mettere in funzione la fontana in occasione della manifestazione popolare che si svolge annualmente il 5 gennaio proprio in calle Leganes, il principale viale di accesso di Fuenlabrada, in cui è stata collocata.
Durante la “Cabalgata de Reyes” (Cavalcata dei Re Magi), migliaia di persone hanno potuto dunque vedere per la prima volta l’opera che affronta il tema della solidarietà e della “differenza” attraverso la simbologia del pesce, elemento che caratterizza il lavoro di Ventura, proposto in una città che deriva il suo stesso nome dall’acqua.

Strani pensieri di Ochun

Posted by admin on Mar-5-2010 under Uncategorized

Maria Giulia Alemanno: Strani pensieri di Ochún. Inchiostri, tempera, pastelli a cera ed acquerello su carta Fabriano, cm 28 x 37 -2009

Strani pensieri assalirono quella sera la bella Ochún. Lei, libera e appassionata,  regina di tutte le  amanti, aveva sentito crescere all’improvviso il desiderio di una vita tranquilla.
Un matrimonio in piena regola non importa se con Changó, Oggún od Ochosi. Un abito da sposa color del sole ed un banchetto per tutto l’olimpo Yoruba. E poi una casa affacciata  sul fiume nel cui ventre verde avrebbe continuato a bagnarsi. E dei figli…. due e perchè no, imaguas, un maschio e una femmina dagli occhi , come i suoi, di miele.

Fuori la luna, tonda nel caldo appiccicoso del Caribe, illuminava la sagoma di un giovane che avanzava lento sulla spiaggia. Alto, color dell’ebano, aveva il
portamento e le sembianze di un dio bello e sconosciuto.
No. Ochún non riconobbe in lui  Changó e nemmeno Oggún e neppure Ochosi. Ma che meraviglia, che miracolo, che rivelazione.
A piedi nudi lasciò la piccola stanza in cui si era rifugiata e si avviò ondeggiando verso il mare. Il finale già lo sapeva, in quella notte di luna.
Al matrimonio avrebbe pensato all’alba di un altro giorno.

Maria Giulia Alemanno

DIGITAL LIFE . Il futuro digitale è alla nuova Pelanda di Roma

Posted by admin on Mar-4-2010 under Uncategorized

Digital Life.

Futuro digitale e contaminazioni alla nuova Pelanda di Roma

DIGITAL LIFE

3 MARZO - 2 maggio 2010

LA PELANDA. Mattatoio di Testaccio

Ingresso in Piazza Giustiniani

Roma

orari: da martedì a venerdì ore 16 - 24 /sabato e domenica ore 12 - 24
chiuso tutti i lunedì e il 1 maggio

BIGLIETTI 060608 - euro 6

Si intitola DIGITAL LIFE la grande rassegna dedicata al futuro digitale e alle contaminazioni fra tecnologia, nuovi media ed espressioni artistiche contemporanee, con cui ha preso avvio il 3 marzo 2010 la programmazione del nuovo spazio pubblico per l’arte e la produzione culturale contemporanea  LA PELANDA , restaurato per la città dal Comune di Roma nell’area del Mattatoio a Testaccio su progetto di Zone attive che ne ha seguito il recupero.
DIGITAL LIFE nasce da un’iniziativa della Camera di Commercio di Roma nell’ambito di un più articolato progetto focalizzato sull’innovazione tecnologica come fattore cruciale di sviluppo economico ed è promossa dall’ Assessorato alle Politiche Culturali e della Comunicazione - Sovraintendenza ai Beni Culturali del Comune di Roma e dal MACRO. L’ideazione e l’organizzazione di DIGITAL LIFE è a cura della Fondazione Romaeuropa, istituzione di respiro internazionale, che proietta la sua costante ricerca e monitoraggio delle diverse forme di creatività italiana ed internazionale nel nuovo orizzonte digitale, in cui trova piena realizzazione l’incontro fra tecnologia e arte, in stretta continuità con i progetti Romaeuropa Webfactory e Capitale digitale.
La direzione artistica di DIGITAL LIFE è affidata a Richard Castelli che ha selezionato per l’evento espositivo alcuni fra gli artisti più innovativi del panorama mondiale contemporaneo: Ryuichi Sakamoto, Shiro Takatani, Jeffrey Shaw, Ulf Langheinrich, Jean Michel Bruyère, Erwin Redl, Thomas McIntosh, Emmanuel Madan, Martux_M, Mikko Hynninen, Julien Maire, Christian Partos.
Gli artisti invitati danno vita con i loro lavori a un percorso esperienziale inedito e unitario, scandito dal susseguirsi di installazioni e proiezioni video realizzate con strumenti tecnologici di ultima generazione, capace di mettere in luce una concezione avveniristica e multisensoriale dell’opera d’arte e di suggerire nuove modalità di coinvolgimento e partecipazione del pubblico. Le opere in mostra sono tutte presentate per la prima volta in Italia, se non in anteprima europea o mondiale, o concepite site specific per lo spazio de La pelanda.
Obiettivo della mostra: accendere i riflettori sulle frontiere verso cui dirige la contemporaneità, dove tecnologia, interdisciplinarietà, polisensorialità si intersecano dando origine a nuovi modi di fruizione dell’arte.
Nell’epoca del “real time”, ovvero della simultaneità, della diretta assoluta, il futuro delle arti è indissociabile dall’uso delle nuove tecnologie, invenzioni e formati che sono destinati a modificare radicalmente il nostro rapporto con l’opera e a creare nuove esperienze partecipative e sensibili. L’uso del web, i nuovi sistemi di audiovideo in 3D e gli sviluppi in ambito cinematografico prefigurano modalità del tutto innovative nella realizzazione artistica e nella loro fruizione sempre più indirizzata verso l’immersione multisensoriale. Ricerca scientifica e tecnologia costruiscono la base per la creatività di domani, rendendo possibile un più ampio rapporto tra aziende, università, centri di ricerca e artisti. Ciò che caratterizzerà l’arte del futuro sarà la capacità di produrre una vertigine nei punti di riferimento comuni o spostamenti inaspettati rispetto alla nostra presenza nel mondo e al nostro sguardo sulle cose.
Alcune delle opere in mostra sfruttano l’innovativo sistema di proiezione e sonorizzazione AVIE: un ambiente di visualizzazione interattivo e immersivo a 360 gradi, appositamente sviluppato dall’artista Jeffrey Shaw per l’Università del South Welles (Australia), attualmente in funzione presso il cinema della stessa facoltà, alla ZKM - Zentrum für Kunst und Medientechnologie di Karlruhe e nel 2010 sarà allestita anche presso l’Università di Hong Kong. AVIE consente di mettere le più recenti tecnologie al servizio dell’ideazione artistica, esplorando un principio non solo interattivo, ma anche immersivo di partecipazione del pubblico all’evento artistico. Attraverso AVIE vengono create esperienze audiovisive tridimensionali, combinando immagini da più proiettori e suoni da diverse fonti. Inoltre, grazie a un sistema di cineprese a infrarossi, in tempo reale un software genera modelli di movimenti e posture del pubblico all’interno dell’ambiente, interagendo con esso.
Con l’opera La Dispersion du Fils, che sarà presentata a Roma in prima mondiale nella versione definitiva, Jean Michel Bruyère esplora tutte le potenzialità del sistema AVIE, proiettando su una architettura tridimensionale le immagini di oltre 500 film, per lo più inediti, messi a disposizione dagli archivi de La Fabriks, gruppo pioneristico dell’azione multimediale internazionale,fondato dallo stesso Bruyère. La Dispersion du Fils sfrutta e trasforma quasi tutto il materiale video realizzato dal gruppo performativo teatrale LFKs negli ultimi dieci anni, regalando allo spettatore la duplice possibilità di una percezione complessiva oppure scomposta dello spazio virtuale proiettato.
Nell’installazione realizzata dal musicista e compositore giapponese Ryuichi Sakamoto e dal video artista Shiro Takatani, leader del gruppo artistico Dumb Type, lo spettatore si trova in uno spazio completamente buio nel quale nove vasche di vetro contenenti acqua e nebbie artificiali sono sospese sopra la sua testa. Filmati d’archivio, spezzoni di film, immagini, effetti di luce, suoni e parole si muovono all’interno di ciascun cubo e pervadono l’ambiente. Le nove composizioni stereofoniche di Sakamoto, una per ciascun cubo, si intrecciano con il lavoro video artistico di Takatani, mentre un sofisticato sistema di sincronizzazione impedisce che una data combinazione di suoni e immagini possa ripetersi esattamente identica a se stessa.
Sempre basato sulla tecnologia AVIE, il lavoro di Ulf Langheinrich, a Roma in anteprima mondiale, immerge il visitatore in un’esperienza acquatica polisensoriale sfruttando le contaminazioni sonore e visive. Erwin Redl coinvolge lo spettatore in una delle sue architetture ambientali costruite con la luce e gli allestimenti luminosi della serie Matrix. Il lavoro di Redl crea nello spettatore una sorta di seconda pelle, pensata come “il corrispettivo sociale dello strato ultimo del nostro corpo”.
Thomas McIntosh, Emmanuel Madan, Mikko Hynninen collaborano alla realizzazione di un’installazione scultorea, Ondulation, che utilizza il suono per produrre immagini tramite l’acqua e la luce: in una vasca rettangolare l’acqua, immobile, viene lasciata progressivamente muoversi per effetto della rifrazione delle onde sonore prodotta da una partitura musicale riprodotta da casse molto potenti direttamente sulla superficie del liquido. Ne esita una sorta di scultura onirica, in continuo divenire, realizzata con acqua, suoni ed immagini riflesse.
Julien Maire, sfruttando un sistema di proiezione sperimentale a bassissima risoluzione, presenta tre installazioni sospese tra video, fotografia e macchine come sculture.
Martux_M presenta X-Scape 09, un progetto per modulazioni audio-visive nel quale musica elettronica e immagini si fondono offrendo a lo spettatore la suggestione di un paesaggio sonoro.
Christian Partos utilizza per creare un’immagine i riflessi prodotti da cinquemila specchi rifrangenti opportunamente illuminati. M.O.M., titolo dell’opera, è la composizione su una parete vuota del volto della madre e alludendo anche alla tecnica utilizzata (Multi Oriented Mirror), nasconde e al contempo rivela l’oggetto al centro della rappresentazione.
La mostra è corredata da catalogo multimediale realizzato da SPQR network con testi firmati dagli artisti, consultabile su romaeuropa.net/digitallife.
DIGITAL LIFE è anche su facebook.com/group.php?gid=317263291939&ref=mf

INFO per il pubblico Fondazione Romaeuropa

www.romaeuropa.net
tel. + 39 06 45553000
promozione@romaeuropa.net

IL CATALOGO SPQR network
www.romaeuropa.net/digitallife

UFFICIO STAMPA

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Paola C. Manfredi | Tel. +39 335 54 55 539
Alice Cammisuli | Tel 338 61 59 539
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con Antonella Bartoli | Tel. +39 06 45553062
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La notizia è tratta da:

Digital Life. Futuro digitale e contaminazioni alla nuova Pelanda

www.exibart.com

Yamila del Malecón

Posted by admin on Mar-2-2010 under Uncategorized

Maria Giulia Alemanno © YAMILA DEL MALECÓN, tecnica mista su cartone, 2009-10

Maria Giulia Alemanno: Yamila del Malecón, matita copiativa, tempera e acquerello su cartone cm 23 x 35, 2010

Yamila era solita uscire nell’ora in cui  le sirene s’apprestavano a dormire. Percorreva lentamente il Malecón, austera e preziosa come un’ antica regina. Da un lato la lunga striscia di case,  fresche di pittura o corrose dal tempo e dal sale. Dall’altro il mare, cupo come una notte che non ha mai conosciuto la luna.
Da anni ormai, fin da quando era bambina ed abitava in un solar di Centro Avana, dove le voci di tutti s’intrecciavano in un frastuono delirante che mai lasciava tregua ai pensieri,  aveva rincorso il suono del silenzio perchè nel silenzio pensava d’ incontrare gli dei. Solo quando le era dato spartire la linea infinita del Malecón  con  l’ultimo suonatore di tromba indifferente e solitario, s’avvicinava all’acqua, ascoltava le onde e pian pian piano, dapprima flebili poi sempre più nitide, le giungevano le voci di Yemayá e di Olokum, una dalla spuma l’altra dagli abissi. E le ripetevano ogni volta  ossessive la stessa frase, che anche lei era figlia del mare ed al mare un giorno sarebbe tornata.

Maria Giulia Alemanno

I BALIMURPHY da Bruxelles al Caffè Basaglia di Torino. Unica tappa italiana

Posted by admin on Mar-1-2010 under Uncategorized

http://www.caffebasaglia.org/public/files/bali.JPG

BALIMURPHY

sabato  6 marzo 2010

22.00 - 23.30

Caffè Basaglia

Via Mantova 34

Torino

011 19708848

BaliMurphy live@CaffèBasaglia

I BaliMurphy sono un gruppo di Bruxelles che presenta un originalissimo repertorio di canzoni francesi dalle tonalità folk/rock. Hanno al loro attivo due album, “L’homme Descend Du Tram” (2006) e “Poussière”, del 2008, uscito nel febbraio 2010 anche in Francia e Svizzera. Nel 2009 hanno ottenuto il riconoscimento di “Meilleur Spectacle” nel premio musicale belga “Les Octaves de la musique”. Sono attualmente in tournèe in Europa. Grazie agli amici della Gelateria Popolare di Torino, il concerto al Caffè Basaglia sarà la loro unica tappa italiana.

Cedric Van Caillie: voce, chitarre
Francois Delvoye: chitarre
RodolpheMaquet: contrabbasso, basso
Mathieu Catala: batteria, cajon, voce
Martin Lauwers: violino
Sèbastien Derock: fisarmonica, trombone, ecc.

“Il paradosso tra la gioia e la forza di vivere da un lato, la futilità dell’esistenza dall’altro, perchè prima o poi capita a tutti di soffrire: è probabilmente questa la ragion d’essere del gruppo e di questo album. Mesi, anni di incontri artistici, incontri umani, nostalgici piaceri e felici disperazioni segnano i percorsi di queste canzoni. Canzoni che rappresentano un traguardo, naturalmente, ma anche un punto di partenza. Perchè la nostra vita assomiglia alla vita degli altri, e perchè molti verranno dopo di noi. Perchè il futuro ci riporta al passato, la musica è infinita, e ci sono un centinaio di pianeti ad attenderci.
Non c’è niente da dire che non sia già stato detto. Così, rendiamo omaggio alla polvere.”

http://www.myspace.com/balimurphy

http://images.botanique.be/organon/botanique/documents/BalimurphyImageDtail11925.jpg

Questo stralunato e bellissimo “ritratto dei Balimurphy in un interno”  si trova all’indirizzo:

www.botanique.be/cgi?usr=k9593v9z37&lg=fr…

Le Botanique

è il sito Ufficiale della Comunità Francese del Belgio che parla di musica, esposizioni, teatro e danza. Uno spazio che accoglie  arte, cultura e  creatività, dovunque si trovi, merita sempre una visita.